
Jeg så Modern Art American Exhibition på National Art Center, Tokyo.。Fra epoken med direkte import fra Europa、Gradvis ble amerikanske kjennetegn sterkere.、Etter hvert begynte den å følge sin egen vei, annerledes enn Europa.、Prosessen med å få tillit er lagt opp på en lettfattelig måte.。
En kvinnelig maler ved navn Georgia O'Keeffe (som også var kona til fotograf Alfred Stieglitz)。Et nærbilde av bare en del av en blomst, for eksempel en orkide, på en stor skjerm.、Den er kjent for sine uttrykk som kan forveksles med kvinnelige kjønnsorganer et øyeblikk.。Den fotografiske metoden etc.、I tillegg til å være en førsteklasses fotograf、Ideer fra Stieglitz, en skjult genial regissør for samtidskunst、Du kan ikke snakke om strategi uten noen som kan se gjennom O'Keeffes følsomheter.。
Det er rundt tre verk av O'Keeffe utstilt.。Ingen av dem er veldig store、Omtrent 20 av dem、Jeg ble spesielt fascinert av verket som skildrer et enkelt tørt blad.。Ett stort hvitaktig blad foran。Bak det er et annet rødbrunt blad.。Videre bladene bak den、Jeg tegner bare tre blader totalt.。Del av det fremre hvite bladet、Det er tørre sprekker som viser at det er et dødt blad.、Jeg tror dette er kjernen i dette bildet.。Bakgrunnen er også hvit。Fargene er hovedsakelig hvite og brune blader.、Og det enkle med bare den hvite bakgrunnen、For en som er en av fanebærerne av moderne kunst, er dette et ganske enkelt maleri.。
Kanskje de faktisk hadde vakre fargede blader.。På en eller annen måte tok jeg den opp og holdt den i hånden.。Normalt ville jeg kastet det etter det.、描こうとして持ちかえっても結局描かずに捨ててしまう。derimot、そこに長い、一本の亀裂がオキーフの目を捕えた。何かが閃いて、それが絵になった。葉も大事だが、この亀裂が絵の核だというのはそういう意味である。もちろんこれは私の勝手な空想に過ぎないけれど、Det er slik malerier ofte blir født.。
Jeg er også fascinert av Edward Hoppers malerier.。en mann sitter。Det er en helt vanlig scene、Jeg må ha sett mange menn og kvinner sitte der før og etter det.、Mannen på det stedet på den tiden ga Hopper en plutselig inspirasjon.。Selv om jeg turte å ansette den mannen som modell.、Uansett om du har lyst til å tegne (det spiller ingen rolle om du brukte en modell eller ikke under produksjonen)。
clyfford fortsatt。Disse generasjonene er forskjellige、アメリカの絵画はモダン、時代の最先端というイメージが強く、日本人が真似るとことさら新奇、激しさ、けばけばしさなどを強調するが、実際に見ると案外に地味なのである。その発想も自分自身に発していて、むしろ謙虚で素朴という、Selv ord som motsier bildet av moderne kunst dukker opp.。Jeg lurer på om japanere på en eller annen måte har misforstått essensen av amerikansk maleri.。Essensen av maleri er、Selv på Leonardos tid、Jeg føler at det ikke har endret seg selv i moderne tid.。I Japan eller Amerika。Sånne viktige ting、Det kan være en utstilling som lærer oss noe.。 2011/10/16

