新しい作品を模索中。過去、いくつかの未完結のシリーズ？があり、「飛ぶ男」もその一つ。「シェルターの男」や「新生」もそこから派生して尻切れトンボになっている。途中で消えてしまったそれら「青の連作」と、現在進行形の赤や黄色の「Apple」とに分裂したイメージをそろそろ結びつけたいと願う。
かたちはAppleのようでもあり、「飛ぶ男」を閉じ込めたカプセルのようでもある。青の作品群の亡霊のようでもある。फिर भी、まだ混とんとした状態。果たしてひとつのかたちに辿り着けるのか。いまはまだ波の泡のようだが、わたしの絵はこんなふうにして生まれていく。
"रात का दृश्य" पारदर्शी जलरंगों के लिए उपयुक्त विषय नहीं है।、मुझे एक बार फिर से लगता है。पारदर्शी जलरंग की तकनीक、पेंट की पतली परत से होकर गुजरने वाली रोशनी कागज की सफेदी को प्रतिबिंबित करती थी।、यह इस सिद्धांत पर आधारित है कि प्रकाश किस प्रकार उस परत से होकर गुजरता है और फिर से आंख में प्रवेश करता है।、कागज को काला रंगना स्वाभाविक रूप से विरोधाभासी है।。
वैसे, तेल पेंट、इसमें एक पारदर्शी परत और एक अपारदर्शी पदार्थ की परत होती है।、संचरित प्रकाश और भौतिक प्रतिबिंब (सतह प्रतिबिंब)、दर्शन के दो मार्ग हैं।。यह तेल चित्रों में दृढ़ता और गहराई की भावना पैदा करता है (अधिकांश)।、यह "पारदर्शी परत" आधुनिक चित्रों में नापसंद है।。इसके अलावा,、यहां तक कि अगर यह एक ही वॉटरकलर कहा जाता है, अगर आप इसे "अपारदर्शी" गौचे के साथ आकर्षित करते हैं、यह मूल रूप से तेल पेंटिंग के लिए एक समान विचार है।。तथापि、तेल पेंट जैसी कोई पारदर्शी परत नहीं है।、यह एक और समस्या लाता है。
विरोधाभास को कम करने के लिए、जितना संभव हो उतना गहरे रंगों को लागू करना सबसे अच्छा है।。इसीलिए、यह कागज की सफेदी छोड़ देता है。शेष कागज की सफेदी के विपरीत、यह गहरा है और "लग रहा है"、पारदर्शी जल रंग तकनीक。नहीं जैसा मैंने देखा、आपको प्रभाव को ध्यान में रखना होगा。उस अर्थ में、तेल चित्रकला से कहीं अधिक उन्नत、यह तकनीकी रूप से भी कठिन है.。
यह थोड़ा भटका हुआ है.、बच्चों के लिए、मेरी राय है कि जलरंगों से पहले तेल चित्रों से परिचित होना बेहतर है।、उस अर्थ में, जापान में ``आसपास को प्रदूषित न करें (स्वयं सहित),'' ``गंध,'' ``पैकेज भारी है,'' आदि जैसी चीजें हैं।、कला की दृष्टि से जो चीजें आवश्यक नहीं हैं उनकी प्राथमिकता उच्च होती है।。हालाँकि कई तरह की समस्याएँ हैं、आसान से शुरुआत करना सबसे अच्छा है।、यही मूल बातें हैं。
मैं विषय से भटक रहा हूँ, लेकिन、इस तरह से यह है、"रात के दृश्य" अधिक कठिन हैं जितना आप सामान्य रूप से उम्मीद करेंगे。यह एक बहाने की तरह लगता है、इसलिए मैं इसे आज़माना चाहता हूं。
*11 जुलाई, 2024 को, शीर्षक "रात में फूल की दुकान के सामने है।"、मैं एक ही रूपांकनों के साथ चित्र का एक अलग संस्करण खींचता हूं。कृपया तुलना करें。
मैंने इसका उपयोग वास्तविक नये साल के कार्ड के लिए नहीं किया।、मैंने अभी डिज़ाइन आज़माया है。उभरा हुआ हगोइता रूपांकन है、कुछ ऐसा जो मुझे संयोगवश किसी के माध्यम से प्राप्त हुआ।。यह कासुकाबे शहर, सैतामा प्रान्त की पारंपरिक संस्कृतियों में से एक के रूप में प्रसिद्ध है।。मैं निर्माता का नाम नहीं जानता、मैंने जितना संभव हो सके इसे वास्तविक चीज़ से मिलता-जुलता बनाने के लिए इसे पानी के रंग में चित्रित करने का प्रयास किया।。
जब मैंने इसे चित्रित किया तो मुझे जिस बात ने आश्चर्यचकित किया वह थी कलाकार की चित्र बनाने की क्षमता।。मुझे नहीं लगता कि उत्पाद स्वयं एक-एक करके हाथ से पेंट किए गए हैं।、कम से कम पहली तस्वीर, रचना सहित、इसे किसी ने खींचा होगा。
押絵羽子板は布などを立体的に貼りつけて作ってあるものだが、顔や指などは一応平面上（厚みのあるスチレンボードのようなもの）に描いてある。それに陰影で立体感をつけてある。伝統的な意匠に沿いながら、意外に（と言っては失礼だが）繊細で鋭く、かつ的確。
陰影のグラデーションも丁寧だ。手馴れていてもぞんざいではない。そんじょそこらの観光土産品のレベルとはさすがに格段の差。確かにこれは伝統文化であると同時に、一枚の絵なのだというプライドを感じた。描いてみる機会が得られてラッキーだった。
一枚の羽子板には、木を育てる人から数えれば、かなりの数の職人さんたちが関わっているにいるに違いない。その人たちが全員（家族も含め）生活していくには、羽子板が高価で飛ぶように売れていかなければならない、मुझे लगता है。羽子板の需要という現実を考えれば、廃業（と聞いている）もやむを得ない選択かとも思うけれど、こんな小さな部分にも、職人のこだわりと実力が込められている。伝統文化にちょっとだけ触れた正月だった。