Blå Seagull

Motivet er brød revet i hånden (det "revne tværsnit" er vigtigt)。Spartansk stil, vel vidende at det er en for svær opgave。Til svømning、Det kan være som en test for at se, om du har energi og udholdenhed til at svømme til det yderste.。Når du tegner til grænsen af, hvad du kan se, og hvad du kan tegne、At ``noget på mystisk vis bliver til'' der.、Jeg har oplevet det mange gange。Udholde up-up status、Oplev for første gang。Jeg tror, ​​det er en tråd, der knytter sig til kunst.。　

Udfordringen: ``Fortsæt med at tegne nonstop i mindst 60 minutter.''。I virkeligheden fortsatte jeg med at tegne lydløst i over 90 minutter.。frustration、træt、giver op、Det havde jeg allerede antaget、Det er der ingen tegn på、Tavs koncentration (andre klasser havde non-stop 180 minutters klasser)。

20212019 "Blå Måge" sidste klasse。"Blyantstegning" kun én gang om dagen。Jeg har hørt om tegning i andre klasser.、Det er svært at tegne、Jeg vil ikke gøre det (petit) buo (men、Hvis du gør det, er jeg sikker på, at du begynder at bede om mere.、Amai forudsigelse)。

Alle medlemmer af "Blue Seagull"、Tag venligst endnu et skridt næste år、Uddyb hver oplevelse i sidste øjeblik、Jeg håber, at det vil føre til dine egne nye vinger.。for nu、pas på corona、Pas på。

*Bloggen fortsætter (formentlig) et lille stykke tid indtil årets udgang.。-Dejligt at møde dig。

ルーベンス作「クララ」を再々再々模写をしている。たぶん4回くらいは繰り返しているだろう。「ルーベンス」という、世紀を超えた絵画の天才がその愛娘を描いたせいぜい6号サイズの油彩の、その模写である。脱線するが、父親というのは“娘”に関しては特別の感情を抱くものらしく、「娘」の傑作は数多いわりには、「息子」の傑作はあまり無いようだ（ルーベンスには二人の息子を描いた60号ほどの油彩画がある。長男？の顔だけを原寸大で模写したことがある）。多くは「息子本人」による自画像で、男子の場合は「自助」努力なしでは達成できないようである。母による「息子」の肖像はどうなのか、そんな研究があるかも含めて興味深いテーマではある。

本題に戻る―わたしの「模写」はルーベンスの完成作に比べると「格下の娘」だ。men、描いているうちに、実際のクララはこんなふうな“おてんば娘”じゃなかったかなーと一瞬想像するのは楽しい。目をつぶれば若きルーベンスが、可愛い娘が少しでもじっとしているよう、なだめたりお話を聞かせたりしながら、描くべきところだけを、可能な限り素早く描いている情景が浮かんでくる。

わたしの記憶によれば、描かれたころのクララはまだ５歳。12歳かそこらでこの世を去る娘に、ルーベンス的直感で「描いておかなくては」と思ったのかも知れない（根拠は何もないが、“芸術家だから”で十分だろう）。

目的が「模写」だから、これからできるだけ上の写真（の作品）を真似て描くつもりである。見えている色の下にはどんな色があるのか。どんなプロセスで描いているのだろうか、それを文献（というほどのものでなくても）などを利用して調べ、どのくらいの力を筆に加え、どのくらいの速さで筆を動かしているのか、そんなことを試行錯誤しながら追体験していく（プロセスが大事で、似ているかどうかはあまり問題ではない）。そっくりに真似るというのは下品とかではなく、絵画の秘密を知るための「（最短の）ひとつの方法」なんです。