青いかもめ

Sa huli ay bumababa ito sa tanong na, "Ano ang pagpipinta?"。`` Isang bagay na katulad ng pagpipinta '' = `` hindi isang pagpipinta ''、Ito ay dahil ang tanong kung ano ang isang pagpipinta ay ang iba pang bahagi ng tanong.。

Ang pangunahing paksa ay ang larawan.、Mas madaling magbigay ng isang halimbawa ng iskultura.、Gagawin ko yan。Iskultura = three-dimensional = iskultura、Hindi ba? Ang mga kotse ay three-dimensional、Walang tumawag sa iskultura nito。Ang mga handbags sa window ng shop ay detalyado at maganda.、Hindi ko ito tatawagin ng isang iskultura pagkatapos ng lahat.。Pero、Kung ang isang eskultor ay gumawa ng hugis na ito mula sa tanso, tatawagin itong isang iskultura.。sa parehong paraan、Kung ang isang handbag ay ginawa ng isang sculptor, ito rin ay isang iskultura.。Hindi ito bagay ng materyal, tulad ng metal o katad.。Mabuti na、Mayroon bang anumang sculptor na isang iskultura? Ang sagot ay oo、ay。

Isa sa mga nangungunang kontemporaryong pintor、Sinabi ni Gerhard Richter (Alemanya), `` (sa akin) Lahat ng nakikita ng mata ay isang pagpipinta. ''。Sa kasong iyon, huwag tawagan itong `` isang bagay na kahawig ng isang pagpipinta. ''、Hindi ba okay na sabihin na ito ay isang larawan?、Sa palagay ko, di ba?。Ang punto ay、Walang kahulugan sa pagkilala sa pagitan ng isang pagpipinta at isang bagay na katulad ng isang pagpipinta.、Yan ang sinasabi ko、Dahil ito ay Richter。tulad niya、Mayroong napakakaunting mga tao na ituloy ang mga pagkakaiba sa pagitan ng mga kuwadro na gawa at hindi mga pagpipinta.。ordinaryong tao tulad ko、kailangan pang mag-isip ng mga ordinaryong tao。

Nakikilala ko rin ang isang larawang iginuhit sa buhangin bilang isang pagpipinta.。Ang mga larawan na iginuhit sa hangin na may isang penlight ay tinatanggap din.。Kung ginagawa ito ng isang sculptor、Ang Anpan ay isang iskultura din.、Ito ay isang pagpipinta dahil iginuhit ito ng isang artista.。Kahit na iginuhit ito ng isang guro ng paaralan, hindi ito magiging pagpipinta.。Ang guro na iyon ay naging isang "pintor"、Ito ay nagiging isang "pagpipinta" sa kauna -unahang pagkakataon.。Ang "Painter" sa kasong ito ay hindi tumutukoy sa hanay ng trabaho.、personal ng taong iyon、Ako ay isang "pintor" bilang isang isip.。unless maging artista ka、hindi makalikha ng mga gawa ng sining、at yun ang nararamdaman ko。

Sa modernong panahon、Sumulat lamang ng ilang simpleng pangungusap、Ang software ay gumuhit ng "orihinal" na larawan para sa iyo.。Kung gusto mong magbenta、pwede mo rin ibenta。Walang kakulangan ng mga platform upang ibenta ito.。ang taong gusto mo、Sa mga taong nakatingin lang dito、At least sa itsura、Parang oil paintings at watercolors lang、hindi、Mas madali mong maibabahagi ang saya。

Sa mga tuntunin ng "masayang panoorin"、bumili ng ukiyo-e prints、Nasiyahan ang mga taga-Edo na i-paste ang mga ito sa mga sliding door at folding screen.、May mahabang pila sa harap ng museo.、Ang ilang mga tao ay hinawakan ang kanilang mga tiket upang makita ang mga obra maestra.、Ang ilang mga tao ay nagbabahagi ng mga larawang iginuhit gamit ang AI sa pamamagitan ng pakikipag-chat sa maraming tao habang nakahiga sa kama.、Ang bawat tao ay maaaring "mag-enjoy" sa paraang nababagay sa kanila (may mga opsyon man o wala).、Maaaring walang pagkakaiba diyan.。

Ang mga larawang iginuhit ng AI ay nilikha batay sa "mga istatistika".、Ito ay malinaw sa teorya。Ang mga pintura na ginawa gamit ang isang brush ay batay sa "sensation"。Ano ang batay sa、Isang hitsura、Iba ang hitsura nila, tulad ng tubig at langis, ngunit、Ang sensasyon ay konektado sa karanasan、Ang karanasan din ay tila (maluwag) na nauugnay sa mga istatistika.。Kahit na sa bawat istatistika ng data ng imahe、Marahil ay sumasalamin ito sa mga personal na damdamin at karanasan.、higit pa sa nararamdaman ko、Baka malapit na talaga。AI sa napakaikling panahon、Nagsisimula na rin itong madaling tanggapin ng lipunan.、Ganun ba yun?。

Pero、kahit ako、Hindi maibahagi ang "kagalakan ng pagguhit" sa AI。Kung iisipin mong mabuti ang dahilan、Siguro ito ay dahil AI "walang sakit (ng kapanganakan)"、Sumagi sa isip ko。Kahit na pinag-uusapan natin ang pagbabahagi ng "katuwaan"、Maaaring isang kontradiksyon ang paglabas ng ideya ng pagbabahagi ng "pagdurusa", ngunit、Ito ay isang hindi mapaghihiwalay na bahagi ng "kagalakan ng pagguhit"、siguradong nandiyan。Kahit sa mga taong nakatingin lang、Naiimagine ko ang paghihirap ng author.、magkaroon ng ilang karanasan。kaya lang、Ang isang mas malalim na pakiramdam ng empatiya ay ipinanganak、Feeling ko ganun。

``Masiyahan sa pagpipinta''、Ito ay isang salita na karaniwang ginagamit (nagamit na)、kamakailan lang? Nagsisimula na itong makaramdam ng mas at mas mahirap。Sa madaling salita, parang hindi na ``painting'' ang ``painting.''。Sasabihin mo ba na ang kahulugan ng "pagpinta" ay nag-aalinlangan?、Ang kahulugan ng "enjoy" ay pag-aalinlangan.、Ganito pala ang pakiramdam。

Ngayon、marami、Para sa mga gumuhit ng mga larawan、Walang pagbabago sa "enjoying pictures"。literal、Inaasahan ko ang pagguhit、panoorin at mag-enjoy、ibahagi ito sa maraming tao at tamasahin ito、yun lang。Para sa mga hindi gumuhit、panoorin at mag-enjoy、Ibahagi at tamasahin ang pagkakataon、Iyon ay iyon。

Sa kasaysayan、Upang "masiyahan sa pagpipinta"、Ito ay kilala na ang mga kopya (mga publikasyon) ay gumawa ng isang malaking kontribusyon。``Ukiyo-e prints'' na alam ng lahat。Sa panahon ng Edo、Speaking of enjoying pictures、Sigurado ako na iyon ang ibig mong sabihin noong una.。Marahil ay hindi mo man lang naisip na gustong makita ang aktwal na bagay (woodblock?)。Kahit sa Europe、Ang aristokrasya ay nagawang pahalagahan ang aktwal na mga kuwadro na gawa.、monghe、Parang guro、Karamihan sa mga tao ay nakakakita ng mga relihiyosong pagpipinta sa mga simbahan.、簡単な版画（摺りもの）だけを見て楽しんでいたはずです。

展覧会場で実際の絵（絵画）を鑑賞することができるようになったのは、比較的近代になってからのことです。鑑賞者は絵を通して作者の意図や感覚を共有、享受。それが「絵を楽しむ」ことの中心的なイメージになりました。
　その「絵」がAIの出現で、変質？しようとしています。これまで「観て楽しむ」だけだった人々が、「言葉」を変換することで「絵を描ける」ようになってきたのです。画材の知識も、もちろんデッサン力など何も要りません。「ピカソ風のブロンドの女」「椅子に座っている」などと、短い文を打ち込むだけでソフトが「絵を描いてくれる」んです。Bukod dito,、オリジナル性も保証されます。わたしのような従来型の画家から見れば、「絵を描く楽しみ」すら共有できなくなってきたのです。嫌な時代になってきたなーと感じています。