パソコンのソフトで、水彩効果を試してみた。ちょっと驚いた。
ずっと前、描画ソフトで「水彩」というのを試した時、タイムラグも大きいし、その効果もマジックインキを薄めただけという感じで、とても使えないと思い、それ以来無視していた。de、プロのイラストレーターたちの色の出し方などを見ていると、逆にもうコンピュータを使わないと無理だなと思うことだらけになってきた。
ほんのたまに使い、普段は死んだような状態になっているソフトに、新しいブラシを導入してみると…すごい、進化している！！使い物にならなかったのはソフトではなく、自分の頭の方だった。日進月歩のソフトだから、当時のギャップなど、あっという間に改良されたのだろう。még mindig、どんなブラシがどんな効果なのか、全く把握できていないので、とりあえずはブラシを知ることだ。
Emily Kame Kngwarreye 1910?-1996) egy kis falu Ausztrália központi sivatagának szélén.、bennszülöttként született。Alig kaptam úgynevezett nyugati típusú oktatást.、őslakos hagyományok、szabályok között nőtt fel、Soha nem hagytam ott。
Az ausztrál kormány oktatási projektjének részeként、A közelben kézműves programok indultak、Emily majdnem 80 évesen csatlakozott hozzá.。Először batikolni tanultam (a festés egy fajtája).、2Körülbelül egy évvel később elmentem egy művészeti osztályba.、Ott tapasztalta meg először a vászonfestést.。Addig nem volt tudásom, tapasztalatom a (nyugati) festészetről.、Még ecsetet sem tartottam soha。
A program végén kiállítást rendeztek a résztvevők.、Emily festménye vonzza ott a figyelmet.。1~ Két éven belül meghívást kaptam világszínvonalú kortárs festmények kiállítására.、Legyen Ausztrália vezető írója。Attól a pillanattól kezdve, hogy megérint egy festményt、Már csak 5-6 év a halálig、Különleges helyet foglal el a világ kortárs festészetében.。
彼女自身にとってはそのような栄光にほとんど意味はなく、依然として砂漠に住み、周囲の自然の感覚の中でヤムイモの収穫を祈り、それを食べ、感謝の唄を歌い、踊る。キャンバスに絵具を塗ることも、そのような自然な生活の一部分になったということに、megvan a maga jelentése。Ahelyett, hogy a festményeimet darabonként százmillió jenért adnák el.、A jam és a föld szellemére gondolva、Egy másik módja annak, hogy dalokat és táncokat szenteljünk ennek、Amit kép formájában szereztem、értékessé vált számára。Ha kiszámolod, akkor majdnem napi 1 db.、mint minden reggel arcmosás、Nyilván úgy rajzolt, mint aki szundikál.、3000egy képet。Két évvel Emily halála után én、Láttam a nagy kiállítást。
絵画とは「ビジョン」だけで完結するものかも知れない。ビジョンとは、「見えること、もの」をいう。それを「画面に定着」することは必ずしも必要でない。そういう意味ならすでに映画やビデオがある、Inkább、もっとラジカルに、仮に言葉で聞き手の脳に像を描かせることさえできれば、それを絵画と呼んでいいのではないか、という意味で。
あるいはビジョンのリアリティと、言っていいかとも。むしろ絵画にとってはこの方がずっと重要で、「見る人にとって」リアリティの無いものは絵画ではない、と言ったらどうだろうか。当然リアリティとは何か、ということになるが、それは「見る人」次第ということになる。作者はどこへ行ってしまうのか？それでは不特定多数に対して発表する絵など描けないではないか。Kellemetlen、作者は作者で、見る人のことなど考えずに、自分のリアリティだけ追求すればいいのだ。作者と見る人の関係が断絶していることにおいて、初めて本当の関係が成り立つのかも知れない…などとぼつぼつ。