Kategori: Art

eje tiden

　　　　　"Stilleben på hylden"akvarel

Verden bevæger sig i et hurtigt tempo。nogle ting er endnu mere avancerede、men、noget degenererer eller går tilbage。Verden bevæger sig i forskellige retninger。derfor、Også selvom du har tænkt dig at blive samme sted、Du vil være relativt i den bevægelse.。

men、Det er den aktuelle historie på Jorden.。tid og rum、I en vis forstand er det en menneskelig opfindelse.。Denne jord vil til sidst fysisk kollapse og blive til støv i universet.、Hvis et nyt liv fødes et sted、Derfra er der en ``mulighed'' for, at en ``ny'' tid og rum vil blive født.。Ifølge astronomer、Hvad er sandsynligheden for, at mennesker vil udvikle sig på samme måde som nutidens mennesker?、Det ser ud til at være tæt på nul。

Med andre ord、vi、ingen、Det er ingen overdrivelse at sige, at alt liv på jorden er et mirakel.。men、Ser ind i det mirakel、fuld af modsætninger。Det er klart, at intet er perfekt.。Og stadigvæk、Desuden er kun "menneskeligheden" kun en del af det.、Omkring ét rigtigt svar、De dræber hinanden for at hævde deres egen legitimitet.。ikke indse, at det er en selvmodsigelse。

Kun mennesker kan "eje" tid.。"Min tid"。hvilket mirakel det er、Det er ikke en dårlig ting at tænke over det igen, før du dør.、jeg tror。Også selvom det gør lidt ondt。"Stilleben på hylden"。Jeg har ikke tegnet noget、Det er der, min tid er tilbage。

tårer og efterår

　　　　　「葡萄の水滴」　　水彩

急に秋の気配になった。「暑さ寒さも彼岸までといっても、Mens jeg tænkte: "Denne varme vil vare i et stykke tid,"、Lige til jævndøgn、Det viste det sig。

スーパーにも秋の味覚が並ぶようになった。Denne drue er faktisk en type drue kaldet Kyoho.、農家さんが作ったものではないので、あのような黒さにならないようだ。あの黒さを創り出すのは、さすがに農家の力というものだろう。men、Efter hvad jeg hører、今年は日射熱が高過ぎて、Falder det?、Der er åbenbart flere druer som denne på billedet.。ちなみに味は黒いものと変わらないらしい。

水彩教室で「秋らしい静物」を描いてみよう、なんて言ってるうちに、いつの間にか「水滴特集」になってしまった。「水滴」の表現は、14世紀ごろの画家たちにとって、腕の見せ場でもあったらしい。フランドル（現在のオランダ）の画家ファン・デル・ウェイデンが、十字架から降ろされたイエスを抱くマリアの涙を描いたのが、ヨーロッパ中の画家の注目を集めたのだという。

その「透明」の表現が画家たちを魅了し続けてきた。同時代のファン・アイクの、恐ろしいほどの「宝石」を投下する透明な光。当時やっと普及し始めた透明のガラス窓を、絵の中に積極的に取り込んだ17世紀フェルメールまで。今でも「透明感」のある絵は人気がある。絵画の黄金時代、スタートは涙という「水滴」だった。

forfatter og virksomhed

栗と葡萄の水滴

今日は上野、乃木坂と、4つの大きな展覧会を駆け足で廻ってきた（疲れた）。東京都美術館の一水会、国立新美術館の行動展、Ny produktionsudstilling、それと企画展の田名網敬一展。今日は田名網敬一展を紹介するはずだったが、会場での写真はちゃんと撮れているものの、なぜか転送ができないのが残念（たぶんiPhoneとmicrosoft との相性の悪さが復活）。

田名網氏は画家であり、アートプロデューサーであり、・・であり・・でありの、マルチな美術家である。アート系の雑誌や、おしゃれな広告、雑誌などメディアでの活躍が凄まじいので、うんと若い人は知らないかも知れないが、多くの人は「ああ、あれを描いた人か」と一度は眼にしたことがあるほどの人。

一人の人間がやれる仕事には限りがある。その「限り」を軽々と越えていくのが天才だとするならば、彼は間違いなく天才である。ピカソと同類の。実際にピカソが大好きらしく、ピカソ風の（と言ったら怒られるに決まっているが）絵を、これでもかというほどたくさん描いている。模倣だとか言われるのを気にしないというより、ピカソ愛のあまり、ピカソになり切って、ピカソより多くピカソ風の絵を描いてやる、という勢いなのである。Desuden、それは彼にとっては趣味の一部。

現代において社会で大きな仕事をするには「会社」が不可欠である。彼の仕事のほとんどは、会社という組織との共同作業である。会社というものが彼の力を存分に引き出す力を与えている。経済だけでなく、会社（組織）というものが社会の中で持つ力をまざまざと見せられた。個人の力など、それが原点であるにしても、社会に対するインパクトなど知れたもの。
　一水会、handling Udstilling、新制作展など、どこにも有為の才能の持ち主がいて、アイデアや技を競い、それなりの存在感を示してはいるのだが、それが束になっても残念ながら会社には勝てないのである。だから無用だ、というわけでは全然ないのだが。