Kategorya: ギャラリー

水彩+パステルという組み合わせで描くのが、ごく最近の試み。水彩とパステルの組み合わせ自体はごく一般的な方法なのに、自分の中では作例が少なかった。改めて始めてみると、両技法のいいとこ取りができるだけでなく、Watercolor、パステルどちらのハードルも低くなることがわかってきた。これはとても有用な発見だ。ぜひ多くの人に勧めたい。

ハードルが低くなるという意味は、例えば上の絵では、人物の顔を水彩で描くとき、パステルを使うことを前提にすると顔の色は赤黒い面でグルグルっと塗ってしまえばそれで十分。水彩だけで描くようなデリケートなテクニックなど不要。後はコンテで強い輪郭線、水彩で塗られた面より明るい色だけをパステルで、光を描くつもりで書けばよい。パステルは暗い色が苦手だが、そこを水彩で下塗りをしてもらうので非常に楽に描ける。パステルの色数もたくさん揃えずに済み、一石二鳥。

問題はパステルの定着力くらいかな。定着液でしっかり止めようとすると、パステルの鮮やかな色が沈んでしまう。ギリギリ最小限に留めておく方がよい。oh mahal、粉末状の絵具は落ちるものだと考え、あまり永久性にこだわらない方が楽しくできそうだ。

私の「Apple」の最初の登場は1980年代後半だから、少なくともすでに３０年以上、中断しつつ続いている。今また新たにシリーズ化しそうな感じだが、ここらへんで言っておきたいのは、 「Apple=リンゴ」　と変換して欲しくないということ。

私はほぼ一年中、毎夕食後にリンゴを食べる。「りんご・リンゴ」は私にとって「実物」であって、単なるイメージではない。Din、私はリンゴのことをふだん「Apple」とは呼ばない。kaya pala、作品としての「Apple」 は私にとって、一つのかたちとしてのイメージ（抽象）であって、食べたりする実物の対象を描写しようとするものではない。「Apple」は「Apple」という、リンゴとは全く別物、次元の違うものだ、と考えて欲しいのである。

そう考えてもらえれば、この絵はすんなりと見たままに理解できる（はず）。全体としてはリンゴのようなかたちをしているが、よく見るとムキムキマンの男が、（マントのようでもあり、羽のようでもある「翼を持って」）飛んでいる絵が見えてくるかもしれない。それが「Apple」である。

talaga、このような仕掛けの絵は世界中にずっと古い時代からあり、私もそれらを参考に、これまで何度も様々な試みを重ねてきた。けれど最近の「Apple」は（私自身の制作の中では）これまでのものとは明らかに違う意識がある。この先どうなっていくか、自分自身でも少し楽しみでもある。

Mga 2 months ago、Patuloy akong gumuhit ng mga larawan tulad nito。Patuloy akong nagkakaroon ng mga ideya, kaya、Magpapatuloy ito ng ilang sandali。Isa pang pinamagatang "Buhi"、Patuloy siyang gumuhit ng mga larawan na tila naglalaman ng isang matipunong lalaki sa loob ng isang buto.。Ito ay halos isang katulad na larawan、Para sa ilang kadahilanan, hindi ito gumagana nang maayos。

Parang modernong painting、Ang paraan ng pagguhit ay sadyang pinagtibay ang paraan ng klasikal na pagpipinta.。sa maikling salita、Grisaille (pagguhit lamang ng mga itim at puting tono ng liwanag at lilim)、Susunod, ito ay isang paraan ng pagpipinta na nagpapalalim ng kulay sa pamamagitan ng paghahalili ng mga layer ng glassi (manipis na layer ng transparent na kulay) at puti.。Modern painting man o classical painting.、Sa tingin ko ang pamamaraang ito ang pinakamainam para sa pagpapahayag ng malalim at mayaman na mga kulay.。

Mayroon akong sariling ideal na imahe ng pagpipinta.。Ang pagkakaroon ng isang bagay na ganoon mismo、Isinasantabi ang kritisismo na nililimitahan nito ang pagpipinta.、Maraming mga pintor ang nagsusumikap araw-araw upang mapagtanto ang kanilang sariling mga mithiin.、sa tingin ko。Ayos lang hanggang doon。Pero、sa ideal image ko、Naglalaman ng mga paghahati-hati na kontradiksyon sa loob mismo、Iyan ang nagpapahirap sa akin sa nakalipas na 20 taon.。

sa ngayon、Walang paraan upang pagsamahin ang mga kontradiksyon.、Ang produksyon ay posible lamang sa pamamagitan ng ``pagpili na huwag tumingin sa magkabilang panig'' ng mga kontradiksyon.。Naglalayong balansehin ang dalawa、Dahil sa naranasan kong ma-depress ng saglit。Pinakabago、hindi ito kontradiksyon、Hindi ba dapat nating isipin ang mga ito bilang dalawang ganap na magkaibang "mga mithiin ng kanilang sariling"?、Naiisip ko rin yun。Ito ba ay katulad ng ekwador at sa hilaga at timog na pole?。Kung gayon、Walang kwenta ang pagsasama-sama nito。