may-akda: Takashi

Ang personal na blog ni Takashi。Hindi lang tungkol sa pagpipinta、Ang iniisip ko araw-araw、kung ano ang nararamdaman mo、Sinusulat ko kung ano man ang nasa isip ko。Ang blog na ito ay ang ikatlong henerasyon。Mula sa simula, ito ay higit sa 20 taon.。 2023Mula Enero 1、Sa ngayon, nagpasya akong magsulat na lang sa mga araw na may odd number.。Isa-isa kong iisipin ang magiging direksyon ko at iba pang bagay.。

Bumalik na ba ang Platonic lifestyle?

park drinking fountain

Mula noong Setyembre, kung saan ako ay nagtatamasa ng mabuting kalusugan hanggang noon,、For some reason, nagsimulang sumakit ang lower back ko.。likod ng puwit at hita、Pananakit na partikular sa sciatica sa tapat ng shin atbp.。10Pagdating ng buwan、May mga araw na hindi ko na maituwid ang balakang ko.、Mahilig din akong magpahinga sa paglalakad.。Nagsimula ang eksibisyon sa ilalim ng gayong mga kalagayan.、Sa huling araw (ika-16 ng Oktubre), yumuko ako at narating ang gallery.、Ang sitwasyon ay umabot sa ganoong punto na。The day after it end, nahirapan akong maglakad.。Medyo、nasobrahan ko。-Nag-sketch at nag-sketch ako habang natutulog buong araw.。

Nag-sketch habang natutulog ka? -Sa panahon ngayon, kahit sino ay maaaring gumuhit habang nakahiga - gamit ang tablet device gaya ng iPad - May mga taong may kapansanan na hindi man lang maiangat ang kanilang itaas na katawan.、Ikabit ang color box sa kama、Minsan ay nakita ko ang isang video ng isang tao na nagpinta sa langis sa tulong ng isang miyembro ng pamilya.。Maliban na lang kung ito ay talagang kailangang pintura ng langis、Sa panahon ngayon, madaling gumuhit ng mga larawan gamit ang mga tablet atbp.。pati sarili ko、Mabigo man ang lower limbs ko, wala akong duda na maipagpatuloy ko pa ang pagguhit.。Kahit isang lapis lang, larawan ay larawan.、Not to mention, pati kulay ``natutulog pa''.、Kung maipinta mo ito sa isang iglap。

Kahit na ang mga sculptor ay hindi makakagawa ng mga gawa gamit ang mga 3D printer.。Mayroon ding mga halimbawa ng mga arkitekto na gumagamit ng mga printer upang lumikha ng mga tunay na gusali.、Bumuo ng isang tunay na tangke at itaboy ito sa mga lansangan、Mayroon pa ngang ilang nakakagambalang mga tao na naaresto.。Ito ay isang panahon kung saan ang mga teroristang grupo ay maaaring lihim na makagawa ng mga machine gun gamit ang mga printer.。Bakit hindi na mainit na paksa ang mga 3D printer ngayon、Hindi na iyon bihira、I guess ibig sabihin nun。Nagpapasalamat ka ba sa mga kaginhawahan ng sibilisasyon? ay。

Gumuhit habang nakahiga sa iyong tiyan sa kama。Hindi naglalagay ng strain sa iyong ibabang likod、Hindi ako sanay na gamitin ang aking mga nakabitin na braso, kaya ang aking mga balikat ay nagsisimulang sumakit pagkatapos ng isa o dalawang oras.、Hindi ko matuloy。Manood ng sine habang nakaharap sa kabilang direksyon。Pagkatapos manood、Nag-sketch at gumuhit din ako ng mga larawan.。Kung ito ay tungkol sa antas ng Squis、Noong nakaraan, may mga sitwasyon kung saan nakahiga ako sa aking tiyan at gumuhit sa isang sketchbook, tulad ng kapag sumakit ang aking likod.、ni corona、Nakumpirma na ang mga ganitong eksena (panahon) ay magiging karaniwan sa hinaharap.。sa sinaunang greece、Ang mga mamamayan ay kumakain habang natutulog、mag-aral habang natutulog、Parang nagkaroon sila ng pagtatalo (hayaan mo ang alipin sa trabaho).。Ito ay isang "sinaunang Griyego/Platonic (academia)" na pamumuhay na hindi ko naisip bago ang pandemya ng coronavirus (gayunpaman,、Sa anumang kaso, alipin! wala doon)。

展覧会の終わりと美術展のオワリ　

Tanawin ng lugar

銀座・ギャルリー志門でのグループ展「風土に生きるⅧ」展が16日終了しました。コロナ下、わざわざおいで下さった方ありがとうございます。わざわざお電話、お葉書など下さった方、salamat po。

展覧会の期間中、六本木の国立新美術館で二紀展、独立展や前々回紹介した個展など、いくつかの個展、グループ展も廻ってみた。どれも力いっぱい頑張っている。そこに注がれる膨大なエネルギー、素材の量、資金。そして多くのあらゆる種類の犠牲。そして得られる小さな自己満足程度の喜びと、僥倖のような、ほとんど社会性の無い内輪だけの称賛。「健気」という以上にふさわしい言葉があるだろうか。

「わたしの個人的美術史では、美術の歴史はすでに終わっている」とずっと前に書いた。あらためてそのことを確認した。誰もが絵を描かなくなるという意味ではない。それどころか10年後には絵を描くことはもっと手軽になり、誰もが暇つぶしに描くようにも思う。終わっている、のは「もう付け加えることがない」つまり、美術史的には巻末まで来たということと、（少なくとも現代の日本的な）美術展という形式のこと。

少なくとも現代日本の美術展には個人的な犠牲（負担ではなく、あえて「犠牲」というほどそれ）が大きすぎる。日本独自の団体展という制度は、その犠牲の量を人数で割って小さくするための方法論であり、作家どうしが互いの傷を舐めあって生きる美術長屋もである。作家がのびのびと作りたいものを作り、自由に発表するという理想からは遠すぎる。作家になるということは社会から逸脱するという覚悟、社会的自殺の覚悟が要る、Walang labis na pagmamalabis na sabihin iyon。家族まで巻き添えにして、たまさか運よく流行作家になれた人だけを見て、その犠牲的精神を格好いいと思うのは時代錯誤であり、それを強いる似たような社会的抑圧（たとえば女性の社会的地位）の風土と通底する。

いまはインターネットがある。インターネットがそれらの問題を一挙に解決するなどという妄想は、さすがに妄想家を自認するわたしも持たないが、最低でもその一部を軽減してくれる程度の力はすでに持っている。創作の厳しさ（努力）と身体的、社会的犠牲とを混同してはならない。創作の厳しさは、自分自身が解放される場所からでなけれ乗り越えられないと思うからである。

YouTube（ユーチューブ）

ダグアウト

先月（9月）5日にYouTubeチャンネル「青いカモメの絵画教室」を開設した。「青いカモメ展」のメンバーの交流の場、勉強の場、メンバー個人の発表の場などに展開したい、などと希望を膨らませながら。

開設からほぼ1ヶ月。とりあえず「自分が作るつもりで」YouTubeを見る。開設するまでは他人事だったが、そういう眼で見始めると、見るたびに希望がしぼんでくる。たくさんの視聴を集めているチャンネルはさすがに質、量ともにハイレベルで、「100年かかっても到達できない感」ばかりが大きくなってくる。

ユーチューバーたちのパソコンを駆使する能力は当然のこと、話術もすごい。カメラや照明といった専門的な知識と実際の作業。編集の能力やセンス、そして何より「発信したい」という強い意欲。どれひとつとっても自分には手が届かないほど遠く感じる。その中でも、たぶん最も重要なのは「発信・共有したい」という強い意欲で、それがわたしには欠けている。誰ともつながらない、一人だけの時間がわたしには全然寂しくないどころか、それが一番楽しいような気持さえあるからだ。

Pero、それではけっきょくお絵描きごっこで終わってしまう。絵なんてそういうものだといえばそうかもしれないが、ちょっと物足りない気分も無くはない。もう少し自分の外の世界を広げたい。「青いカモメ・・・」にしたのは、そのための自分への負荷でもある。ちょっと厳しい、難しいことがあるとすぐ逃げてしまう自分に少しの義務感を課すことで、なんとか逃げずに踏みとどまりたいと考えている。