may-akda: Takashi

Ang personal na blog ni Takashi。Hindi lang tungkol sa pagpipinta、Ang iniisip ko araw-araw、kung ano ang nararamdaman mo、Sinusulat ko kung ano man ang nasa isip ko。Ang blog na ito ay ang ikatlong henerasyon。Mula sa simula, ito ay higit sa 20 taon.。 2023Mula Enero 1、Sa ngayon, nagpasya akong magsulat na lang sa mga araw na may odd number.。Isa-isa kong iisipin ang magiging direksyon ko at iba pang bagay.。

Black Pepper Edo Dialect-Great Derailment

Itim na paminta (oil painting)

Habang sinasabi ang "bagong paglalakbay ng 2022"、Ang ginagawa ko ay ang pagtanggal sa 2021 sa ngayon。Hindi mahalaga kung tapusin ko ang isang bagay na ganito、Kung hindi ko ito lilinisin, pakiramdam ko ay nakasuot ako ng medyas kahapon, na nagpapahirap sa akin.。Kung hindi ko ito lilinisin, pakiramdam ko ay nakasuot ako ng medyas kahapon, na nagpapahirap sa akin.、Kung hindi ko ito lilinisin, pakiramdam ko ay nakasuot ako ng medyas kahapon, na nagpapahirap sa akin.、Maaaring isang "utos" sa aking sarili na ang produksyon ngayon ay isa lamang (baka masokista ako?)。

"Masochist" Nga pala、Hindi ba't ang pakiramdam na malapit na doon ay naitatag na sa karamihan ng mga Hapones? lagi kong iniisip。Pag-isipan mo、Halimbawa, "Sontaku"。Ang "Chrysanthemum and Sword" ni Ruth Benedict na matagal nang naging mainit na paksa.、Isipin ang "pagbabasa ng hangin," na naging isang buzzword ilang taon na ang nakalipas.、Bumalik ito sa panahon ng Asuka, hindi sa panahon ng Edo.、Hindi ba ito ang parehong istraktura ng pag-iisip? Kaya sabihin, Japanese DNA。Hindi ito madaling magbago。

Masyadong nadiskaril。-Sa madaling salita, hindi ba ito ay isang bagay na subukan lamang kung ano ang ginawa mo sa CG na may oil painting?。Pero yo、Kung gagamitin mo ang "tunay na materyal" na tinatawag na pintura ng langis、Halimbawa, kung mayroon kang magkasanib na sakit, ito ay malinaw na lilitaw sa larawan.。Kahit si CG dapat meron nito、Sa tingin ko medyo mahirap na gusto ng CG eye na nakakakita sa pamamagitan nito.。-sa maikling salita、Upang gumuhit gamit ang isang computer、Sinasabi ko lang na ang pagguhit gamit ang pintura ng langis ay maaaring hindi pareho.。

"Tama ba?"-Naiintindihan mo ba talaga ang "natural"? Huwag gawing tanga ang iyong computer ngayon-muli、Ito ay isang pagkadiskaril。Well、Nasaan ang "pangunahing linya"?

明けましておめでとうございます。

明けましておめでとうございます。Salamat sa iyong patuloy na suporta sa taong ito。

今年は何から始めましたか？2022年ももう3日目。光陰矢の如し、ay。昔の人は偉いですね、時間の速さを矢に喩えるなんてすごい想像力だと今も感動します。わたしはとりあえず元日には恒例の「描き初め」をして、「光陰」に「○○印」の傷をつけておきました。

アインシュタインの相対性理論によれば、時間を遡る、つまり「過去に帰る」ことは理論的には可能ですが、タイムマシンが現実に可能かどうかには彼自身は言及していません。

タイムマシンが製造不能なことは明らかになっていますが、その響きは今も心のどこかを打ちます。過去を振り返りがちな年齢になってしまいましたが、タイムマシンなら未来にも行けるはずです。今年は心の中のタイムマシンに乗って10年後まで行ってみたいと思っています。

「モーラステープ」

モーラステープを描く(watercolor)

鎮痛消炎剤の「モーラステープ」を貼りながら、現代人の癒しの最前線はこういうものかも、と考えていた。そしてこれこそ「最も現代絵画にふさわしいモチーフ」のひとつかも知れない、とも。切り取り、取り出しやすく、保存もしやすい。内容物・外装ともシンプルで、軽量かつかさばらず、機能的で無駄がない。まさに「『現代』のモノの象徴」だ。

何を描くか（対象物）、それが何を「主張」しているのか、は絵画にとっての背骨である、Tila。けれどそれはあくまで「現代では」のことで、絵画の歴史を眺める限り、（対象物を）「どう描くか」という技術的レベルのことに圧倒的な比重があったように見える。「主張」などどうでもよかった、というよりそれは自らを危険に晒すものでさえあった。

少なくとも近代までは、巧みな描写力こそ画家の力量そのものであり、そこにどんな主張を盛り込もうと大衆はそんなことに興味など持たなかった（たぶんおおかたは今でも）。さすがに現代では「描写力＝写真的な写実力」という、古く、単純な公式だけで済ますことはできなくなった。カメラとコンピューターが一つになったことで、「写真」の定義そのものが揺らぎ始めてきたからである。

すでにわたしたちの脳裏には「カメラを持ったサル」としての「映像的世界観」が染みついている。行ったことのない場所のことをそこに住んでいる人より雄弁に語り、すでに亡くなった人について家族より詳しく「見て」知っている。それどころか100年後の自分の子孫の顔まで見ることもできる。そんな世界で「絵画」に何が出来るのか。たとえば「描写力」ということにどんな意味を持たせることができるのか。「現代絵画」にそんな力があるのだろうか。そもそも「現代」「絵画」とはいったい何なのだ。

絵画はもう終わっている、とすでに書いた覚えがある。Pero、きっと絵を描く人はいなくならないし、kabaligtaran、いつの日か子どものように無心に誰もが絵を描くときが来ないとも限らない。たまたま「わたし」の目の前にある「モーラステープ」は、「わたし」に結び付く地球の歴史すべての中の最終的な一つであり、とりあえずは「映像的世界観」の中でなく、いま「わたし」の生命感覚と最も近く結びついているあらゆるモノの中のひとつだ（いずれそれもバーチャル（仮想）のひとつと見做されるかも知れないが）。それはまるで偶然のようだが、それがモノの真っただ中に生きている「世界の中のわたし」の現実であるような気がする。それを「写真に撮る」「写真的に描写する」だけでは、「バーチャル世界観」そのものの中に自ら埋没しようとする自殺行為になりはしないか。kaya pala、ひたすら「自分にとっての」描写の「意味」にこだわりたい。―そこにかつての美術史にはあった輝かしい意義はもう見いだせないけれど、それでも「わたし」なりの意義を求める。それがモーラステープ「であることを見せる」ためではなく、わたしがこれを描こうと「選んだ理由」を示すために。pero、それが「絵を描く」ってことなんだろうか。（この項未完）