Buwan: October 2022

"Pagguhit ng aking Hometown River" 2，3 tapos na sa paggawa ng pelikula ilang araw na ang nakakaraan.、Sisimulan ko ang pag -edit ng video sa sandaling may oras ako.。Inaasahan kong mag -upload ng isa sa mga ito sa YouTube sa loob ng susunod na linggo.。Inaasahan kong mas mahusay ako sa pag -edit.、Sa ngayon, napakabagal ko sa lahat kahit gaano pa ako subukan.。

Sa "Blue Seagull Painting Class"、Pinaplano naming magsagawa ng isang sketch event sa susunod na buwan sa Noda City, Chiba Prefecture.。Paano mahahanap ang abot -tanaw sa oras na iyon、Inaasahan kong makakatulong ito sa iyo sa sketching, tulad ng kung paano magpasya ang posisyon.、Binaril namin ang 5 mga video bukod sa "ilog"。Larung tao ako, ngunit、Inaasahan kong mag -upload ng kahit isa sa kanila sa buwang ito.。Mangyaring asahan ito。

Ang "Blue Seagull Painting Class" ng YouTube ay tiningnan ng higit sa 3,000 beses kahapon (pag -crack)。10 buwan para sa unang 1000 beses、2000hanggang sa 2 buwan、3000Isa at kalahating buwan hanggang、Ang bilis ay unti -unting tumataas。Ang mahika ng mga numero、Hinihikayat ka ba ng mga numero?、Sigurado akong gagawing gusto kong patuloy na subukan ang isang maliit na mas mahirap.。Tinatawag na YouTubers、1Kumpara sa libu-libong beses sa isang araw, tulad ng buwan at isang malambot na pagong.、"Ang isang paglalakbay ng isang libong milya ay nagsisimula sa isang solong hakbang."。Sa ngayon, layunin para sa "unang milya"、Nais kong sumulong ako, kahit na kalahati lamang ng isang hakbang sa bawat oras.、Sa tingin ko ito。

Ang larawan ay iginuhit gamit ang isang nadama-tip na panulat.、Sa katunayan, parang ito ay maaaring iguhit nang maayos sa CG.。Makatotohanang makatotohanang、Posible na itaas ang grado kahit na sa CG (ang bilis ba dahil sa masanay ito?、Sa kasalukuyan, ang pagguhit ng kamay ay 10 beses nang mas mabilis kaysa sa CG)。pero、Ang nakukuha ko mula sa YouTube ay mas gugustuhin kong makita ang mga guhit na iginuhit ng kamay kaysa sa CG.、Iyon (marahil sa aking kaso)。Patuloy akong nag -edit ng mga video habang nakakaramdam ng ginhawa.。

17年前はブログ（当時はホームページと言っていた。2代目のホームページ。現在のブログ「青いかもめ」は3代目にあたる）にこんなのを書いていました。懐かしい。そして今もその気持ちは変わらない。

ブログも最初はスケッチブックに描き、それをスキャンしてからアップしていた。寝る前に書くブログは時に面倒でもあったが楽しかった。2代目はパソコン上で描いたものが多くなった。現在のブログは3代目にあたる。

わたしのパソコンの先生は、彼が幼稚園児の時からずっと息子。まだひらがなも読めない時に、”press any key ” を「これはどれかのキーを押せばいいってことだよ」とわたしに教えてくれたのには驚いた。パソコンをあちこち触りながら、文字と操作を結びつけたのだろうが、その洞察力の凄さに驚いた。ローマ字を教えたらあっという間にローマ字入力をするようになった。

こういう手作り感のあるブログはいいものだ、Sa tingin ko muli。例えば文字も絵も確かに「情報」でもあるけれど、手書きの文字には「不要な情報」がぎっしり詰まっている。不要な、とは例えば意味の伝達という意味では文字の硬軟や微妙な掠れなどは不要な要素にあたるだろう。けれど「○○さんの字」という意識から見ると、それは不要どころか、それが本質でさえあり得る。「旅」と「旅行」は違うという人がいる。目的地までの時間は短かいほどいい、と価値観が一辺倒になるのは寂しい。絵を描く原点もきっとそこにある。

　100号のアイデアを小品用にアレンジしてみたが、さすがに単純に小さくした部分は細かくなり過ぎる。小品と大作では、作品に対面する距離感が全然違う。距離が違えば見る（見える）ものが異なる。モチーフが同じでも、サイズ（距離感）にふさわしいメッセージにしないと、伝わるものも伝わらなくなる。

斎藤典久さんの個展に行ってきた。アイルランドのアラン島という島に、もう30年以上通っている。その島自体に染みこんだ時間を絵画にしたいという。彼の絵を見ると、画家というのは歴史家であり、風土史家であり、地質学者であり、地政学者であり、気候学者であり、ペシミストであり、同時にオプティミストでもあるのだと思う。そしてそのうえに「絵の具を扱う専門家」。

今日上野の西洋美術館で「ピカソとその時代」展も見てきた。パウル・クレーの作品も思ったよりたくさんあった。わりと小さな作品が多かったせいで、これまで見たことのない作品が多かった。発表用の大作と違い、小品は一言でいえばビジネス用でもあるし、トレーニング用、研究用でもある。そこには作家の、大作に表現されるものとは別な一面が現れる。小品を見ると、ピカソの“意外な” 繊細さ（まじめさ）が感じられた。

Gayunpaman、kahit ano、今は絵を描くことが難しい時代だと感じる。無心に、平静に、楽しく絵に向かうことができない時代だ。マスコミ用語では「時代を超える」などと簡単に言ってしまうけれど、生身の人間にそんなことなどできるわけがない。たまたま、無心に、平静に、楽しく描けてしまったとき、タイムマシンに引っさらわれたように、結果として越えてしまうことはあり得るとは思うが。