"Morus lenti"

morus lenti çəkin(akvarel)

Analjezik və iltihab əleyhinə vasitə olan "Morus Tape" tətbiq edərkən.、Bu, müasir insanlar üçün şəfa ön planda ola bilər.、düşünürdüm。Və bu, ``müasir rəsmlər üçün ən uyğun motivlərdən'' biri ola bilər.、dost。biçmək、Çıxarmaq asandır、Saxlamaq asandır。Həm məzmunu, həm də xarici görünüşü sadədir.、Yüngül və həcmli、Funksionaldır və tullantı yoxdur。Bu, həqiqətən də ``müasir'' şeylərin simvoludur.''。

Nə çəkmək lazımdır (obyekt)、O, nəyi “iddia edir”?、rəssamlığın əsasını təşkil edir、Görünür。Ancaq bu sadəcə "müasir dövrdə"、Nə qədər ki, rəssamlığın tarixinə nəzər salsaq、Görünürdü ki, “obyektin necə çəkiləcəyi”nin texniki səviyyəsinə böyük diqqət yetirilirdi.。"İddialara" əhəmiyyət vermədim、Əslində bu, hətta özlərini təhlükəyə atırdı.。

Ən azından müasir dövrə qədər、Bacarıqlı təsvir rəssamın əsl gücüdür.、Nə cür arqument gətirsəniz də, camaatın marağı yox idi (yəqin ki, hələ də çoxları var).。Həqiqətən də müasir dövrdə “təsvir gücü = fotorealizm” deyilir.、köhnə、Sadəcə sadə bir düstura etibar etmək artıq mümkün deyil。Kamera və kompüteri bir yerə birləşdirərək、Çünki “fotoqrafiya” anlayışının özü tərəddüd etməyə başlayıb.。

''kameralı meymunun'' ''vizual dünyagörüşü'' artıq beynimizdə kök salıb.。Heç vaxt getmədiyiniz bir yer haqqında orada yaşayan birindən daha fəsahətli danışın.、"Görmək" və mərhum haqqında ailə üzvlərindən daha çox bilmək。Əslində, hətta 100 il sonra nəslinizin necə görünəcəyini görə bilərsiniz.。Belə bir dünyada “rəsm” nə edə bilər?。Məsələn, “təsvir gücü”nə hansı məna verə bilərik?。“Müasir rəssamlıq” belə bir gücə malikdirmi?。Əvvəla, “modern” və “rəsm” nədir?。

rəsm artıq bitib、Artıq bunu yazdığını xatırlayıram。lakin、Əminəm ki, heç vaxt rəsm çəkəcək kimsə qalmayacaq.、əksinə、Bir gün hər kəsin uşaq kimi məsum şəkillər çəkəcəyinə zəmanət yoxdur.。''Mən''in düz qarşısında olan ''Morus Tape''dir、Bu, yerin bütün tarixində "mən"lə əlaqəli olan sonuncudur.、Hələlik “vizual dünyagörüşü” çərçivəsində deyil、Bu, "mənim" həyat hissi ilə ən sıx bağlı olan şeylərdən biridir (baxmayaraq ki, nə vaxtsa virtual bir şey sayıla bilər).。Bu təsadüf kimi görünür、Hiss edirəm ki, bu, şeylərin ortasında yaşayan “dünyadakı mən” reallığıdır.。Sadəcə “şəkil çəkmək” və ya “fotoşəkillə təsvir etmək” kifayət deyil.、Bu, özünü “virtual dünyagörüşü”nün özündə dəfn etməyə cəhd edən intihar deyilmi?。Belə ki、“Mənim üçün” təsvirinin “mənasına” diqqət yetirmək istəyirəm.。– Baxmayaraq ki, sənət tarixində bir vaxtlar mövcud olan şanlı əhəmiyyəti artıq tapa bilmirəm.、Hələ də öz mənasımı axtarıram。Bu, morus lenti olduğunu "göstərmək" üçün deyil.、Bunu niyə çəkməyi seçdiyimin ''səbəbini'' göstərmək üçün。Ancaq、Bu, "şəkil çəkmək" deməkdir?。(Bu bölmə tamamlanmayıb)

“Fasiləsiz 60 Dəqiqə”nin üstünlükləri və mənfi cəhətləri

danimarka çörəyini çəkin (1yalnız bir dəfə)

Motiv əl ilə cırılmış çörəkdir ("cırıq kəsik" vacibdir)。Spartalı stil, bunun çox çətin bir iş olduğunu bilərək。Üzgüçülük üçün、Həddinə qədər üzmək üçün enerjiniz və dözümünüz olub olmadığını yoxlamaq üçün bir sınaq kimi ola bilər.。Gördüyünüz və çəkə biləcəyiniz şeylərin sərhəddini çəkəndə、Orada ``bir şey sirli şəkildə yaranır''.、Mən bunu dəfələrlə yaşamışam。Yuxarı vəziyyətə dözün、İlk dəfə təcrübə。Düşünürəm ki, bu sənəti birləşdirən bir ipdir.。 

Çağırış: `` Ən azı 60 dəqiqə fasiləsiz rəsm çəkməyə davam edin.''。Əslində, 90 dəqiqədən çox səssizcə çəkməyə davam etdim.。məyusluq、yorğun、təslim olmaq、Mən bunu artıq güman edirdim、Bundan əsər-əlamət yoxdur、Səssiz konsentrasiya (digər siniflərdə fasiləsiz 180 dəqiqəlik dərslər var idi)。

20212019 “Mavi qağayı” yekun sinfi。Gün ərzində yalnız bir dəfə "Qələmlə rəsm"。Başqa dərslərdə rəsm haqqında eşitmişəm.、Rəsm çəkmək çətindir、Mən bunu etmək istəmirəm (kiçik) boo (amma、Əgər bunu etsəniz, əminəm ki, daha çox şey istəməyə başlayacaqsınız.、Amai proqnozu)。

"Mavi qağayı"nın bütün üzvləri、Gələn il daha bir addım atın、Hər son dəqiqə təcrübəsini dərinləşdirin、Ümid edirəm ki, bu, sizin yeni qanadlarınıza səbəb olacaq.。hələlik、koronadan ehtiyatlı olun、Özündən müğayət ol。

*Bloq bir müddət (yəqin ki) ilin sonuna qədər davam edəcək.。-Tanışdığım üçün çox şadam。

追体験(ついたいけん)-ルーベンス

クララルーベンス作
「クララ模写」(制作中)

ルーベンス作「クララ」を再々再々模写をしているたぶん4回くらいは繰り返しているだろう「ルーベンス」という世紀を超えた絵画の天才がその愛娘を描いたせいぜい6号サイズの油彩のその模写である脱線するが父親というのは“娘”に関しては特別の感情を抱くものらしく「娘」の傑作は数多いわりには「息子」の傑作はあまり無いようだ(ルーベンスには二人の息子を描いた60号ほどの油彩画がある長男?の顔だけを原寸大で模写したことがある)多くは「息子本人」による自画像で男子の場合は「自助」努力なしでは達成できないようである母による「息子」の肖像はどうなのかそんな研究があるかも含めて興味深いテーマではある

本題に戻る―わたしの「模写」はルーベンスの完成作に比べると「格下の娘」だ。Ancaq、描いているうちに実際のクララはこんなふうな“おてんば娘”じゃなかったかなーと一瞬想像するのは楽しい目をつぶれば若きルーベンスが可愛い娘が少しでもじっとしているようなだめたりお話を聞かせたりしながら描くべきところだけを可能な限り素早く描いている情景が浮かんでくる

わたしの記憶によれば描かれたころのクララはまだ5歳。12歳かそこらでこの世を去る娘にルーベンス的直感で「描いておかなくては」と思ったのかも知れない(根拠は何もないが“芸術家だから”で十分だろう)

目的が「模写」だからこれからできるだけ上の写真(の作品)を真似て描くつもりである見えている色の下にはどんな色があるのかどんなプロセスで描いているのだろうかそれを文献(というほどのものでなくても)などを利用して調べどのくらいの力を筆に加えどのくらいの速さで筆を動かしているのかそんなことを試行錯誤しながら追体験していく(プロセスが大事で似ているかどうかはあまり問題ではない)そっくりに真似るというのは下品とかではなく絵画の秘密を知るための「(最短の)ひとつの方法」なんです