বিভাগ: শিল্প

いよいよ絵を描かなくっちゃならない。義務ではない。仕事でもない。自分の人生としての、まとめとして絵を描かなくっちゃならないんです。

今までもたくさん絵を描いてきたし、今も描いてはいるのですが、どうも「自分の絵を描いた」って感じがしないんです。このままじゃ、自分の絵を描かないまま、あの世行きだなー、なんて考えるトシになってきたんです。自分をフジミ（富士見×、不死身〇）だと信じていたこのワタシが、এটা ঠিক。

তারপর、これまでの絵は何だったの？ってことになりますよね。“かなり手前味噌” になりますが、これまでだって、「他人の絵」を描いてきたわけじゃあないはずだし、いま自作を見ても、自分の世界観がそれなりに絵の中に込められているとは思います（これを「独りよがり」というのでしょうが）。কিন্তু、何か足りないんです。
　良い絵を描きたい、というのとは違います。「良い絵」が描けたと自分が思っている時が、一番ダメな絵を描いている時だ、ってのは、これまでの人生で深～く味わってきたから、そんな次元はもう卒業しました。願うのは、「自分にもこんな世界があったんだ」or 「もうこれ以上は無理だぜ」ってヤツかな。

それを描いた直後に死ぬってのはまるで時代劇ですが、アイツは昔の人だからと、そこは大目に見てもらって、「この人があと数年生きていたら、もっと面白い絵を描いただろうなー」と、想像したくなるような絵を描いて死にたいんです。べつに、そういう評価が欲しいわけではありません。そう思えるような絵を描きたいという気持、あの世へ持っていきたい一枚ですね。

এটি শেষ পর্যন্ত প্রশ্নে আসে, "পেইন্টিং কি?"。``একটি পেইন্টিংয়ের মতো কিছু' = ``একটি চিত্র নয়''、এর কারণ হল পেইন্টিং কী সেই প্রশ্নটি প্রশ্নের অন্য দিক।。

মূল বিষয় ছবি।、ভাস্কর্যের উদাহরণ দিলে সহজ হবে।、আমি সেটাই করব。ভাস্কর্য = ত্রিমাত্রিক = ভাস্কর্য、তাই না? গাড়ি ত্রিমাত্রিক、এটাকে কেউ ভাস্কর্য বলে না。দোকানের জানালায় হাতব্যাগগুলোও বিস্তৃত এবং সুন্দর।、আমি এটাকে ভাস্কর্য বলবো না।。কিন্তু、যদি কোন ভাস্কর ব্রোঞ্জ থেকে এই আকৃতিটি তৈরি করেন তবে তাকে ভাস্কর্য বলা হবে।。একই ভাবে、একটি হাতব্যাগ যদি একজন ভাস্কর দ্বারা তৈরি করা হয় তবে এটিও একটি ভাস্কর্য।。এটি ধাতু বা চামড়ার মতো উপাদানের বিষয় নয়।。আচ্ছা তাহলে、একজন ভাস্কর দ্বারা নির্মিত কিছু কি একটি ভাস্কর্য? উত্তর হল হ্যাঁ、হয়。

শীর্ষস্থানীয় সমসাময়িক চিত্রশিল্পীদের একজন、গেরহার্ড রিখটার (জার্মানি) বলেছেন, ''(আমার কাছে) চোখ যা দেখে তা হল একটি চিত্র।''。সেক্ষেত্রে, এটাকে বলবেন না ``একটি পেইন্টিংয়ের মতো কিছু'।、এটা বলা ঠিক হবে না যে এটি একটি ছবি?、আমি তাই মনে করি, তাই না?。বিন্দু হল、একটি পেইন্টিং এবং একটি পেইন্টিং অনুরূপ কিছু মধ্যে পার্থক্য কোন অর্থ নেই.、সেটাই বলছি、কারণ এটি রিখটার。তার মত、খুব কম লোকই আছে যারা পেইন্টিং এবং অ-পেইন্টিংয়ের মধ্যে পার্থক্য অনুসরণ করে।。আমার মত সাধারণ মানুষ、সাধারণ মানুষকে আরও ভাবতে হবে。

বালিতে আঁকা ছবিকেও পেইন্টিং বলে চিনেছি।。পেনলাইট দিয়ে বাতাসে আঁকা ছবিও গ্রহণ করা হয়।。যদি একজন ভাস্কর এটি তৈরি করে、আনপনও একটি ভাস্কর্য।、এটি একটি চিত্রকর্ম কারণ একজন শিল্পী এটি আঁকেন।。স্কুলের শিক্ষক আঁকলেও তা চিত্রকর্মে পরিণত হবে না।。সেই শিক্ষক হয়ে উঠলেন "চিত্রকর"、এটি প্রথমবারের জন্য একটি "পেইন্টিং" হয়ে ওঠে।。এই ক্ষেত্রে "পেইন্টার" পেশা কলাম উল্লেখ করে না।、সেই ব্যক্তির ব্যক্তিগত、আমি মনের মতো একজন "চিত্রকর"।。যদি না আপনি একজন শিল্পী হন、শিল্পকর্ম তৈরি করতে পারে না、এবং আমি এইভাবে অনুভব করি。

現代では、簡単な文をいくつか綴るだけで、ソフトが “original” の絵を描いてくれます。売ろうと思えば、それを売ることもできます。それを売るためのプラットフォームにも事欠きません。欲しい人、それを見るだけの人とも、少なくとも外形上は、これまでの油絵や水彩画と同じように、না、もっと簡単に「楽しみ」を共有することができます。

「観る楽しみ」という点で言えば、浮世絵版画を買い、ふすまや屏風に貼り付けて楽しんだ江戸の人々、美術館前に長い列を作って、一目名画を見ようとチケットを握りしめる人々も、ベッドに寝そべりながら多くの人とチャットでAIで描いた絵を共有する人々も、それぞれ自分に合った（選択肢があろうとなかろうと）やり方で「楽しむ」、ということに変わりはないのかも知れません。

AIで描く絵は「統計」を基に生み出されるものであることが、理論上はっきりしています。筆で描く絵は「感覚」を基にしています。基にするものが、প্রথম নজরে、水と油のように異なったものに見えますが、感覚は経験とも結びつき、経験は（ゆる～く）統計とも関わっていそうでもあります。統計上の一つ一つの画像データの中にも、個人的感覚や経験が反映されているでしょうから、わたしが感じている以上に、実際は近いものなのかも知れません。AIが極めて短期間に、簡単に社会に受け入れられ始めているのも、そういうことなのでしょうか。

কিন্তু、অন্তত আমি、「描く楽しみ」を AI と共有できません。理由をよくよく考えてみると、AIには「（生みの）苦しみがない」からかも、と思い当たりました。「楽しみ」を共有する話をしているのに、「苦しみ」の共有を持ち出すのは矛盾かも知れませんが、それは「描く楽しみ」の不可分のパートとして、確かにそこにあるのです。見るだけの人にも、作者の苦しみを想像できるような、何らかの経験を持っている。だからこそ、より深い共感が生まれていた、そんな気がします。