კატეგორია: Art

ვთქვათ, რომ მხატვარი ხარ。რამდენად ხშირად ხატავთ?。მე ჩვეულებრივ არ ვხატავ, მაგრამ、ადამიანები, რომლებიც მოგზაურობისას ყოველთვის თან იღებენ პატარა ჩანახატების წიგნს。ადამიანები, რომლებიც დაახლოებით თვეში ერთხელ ხატავენ ყვავილებს, შინაურ ცხოველებს და ა.შ。დაახლოებით წელიწადში ერთხელ ან რამდენიმე წელიწადში、ადამიანი, რომელიც 10-მდე ნახატს ხატავს იმ დროს, როცა აღელვებს.。ფერწერის კურსებსა და კურსებზე დასწრება、ადამიანები, რომლებიც რეგულარულად ხატავენ、დარწმუნებული ვარ, რომ არსებობს მრავალი განსხვავებული მხატვრობის ცხოვრება.。

მაშინაც კი, თუ 100%-იანი კმაყოფილებით ვერასდროს დავხატავ、50%-ის ნახევარზე მეტი、თავად ნახატით კმაყოფილი დარჩებით.。მაგრამ არა მხოლოდ ეს、მაგალითად, ესკიზი მოგზაურობიდან、თუნდაც დრო ამოიწურა და დაუმთავრებელი დარჩეს、ყოველ ჯერზე, როცა მას ვუყურებ, ჩემს მეხსიერებაშიც კი იბადება მოვლენები მის წინ და შემდეგ.、ეს ასევე ჰგავს საკუთარი ჯადოსნური ყუთის შექმნას.。დარწმუნებული ვარ ყოველ ჯერზე, როცა ამ თავსახურს ხსნით、დარწმუნებული ვარ, თქვენ ფარულად ისიამოვნეთ რაღაცით, რაც უფრო მეტად ანაზღაურებდა თქვენს უკმაყოფილებას.。
　ასეთი ჩანახატები (არ შემოიფარგლება მხოლოდ მოგზაურობის დროს გადაღებულით)、არ გგონიათ, რომ მისი მხოლოდ ყუთში შენახვა ცოტა ნაგავია? ალბათ、შესაძლოა, ამ ჩანახატებს უფრო ხშირად უნდა გასვლა.。

დატოვე ესკიზი ისე, როგორც არის、თქვენ ალბათ უკვე გქონდათ რაიმე ახალი და დიდის ხელახალი დახატვის გამოცდილება.。და მე ვუთხარი, "ვფიქრობ, ბოლოს და ბოლოს, ის ადგილზე უნდა იყოს."、შეიძლება უბრალოდ შემოახვიე და სადღაც გადააგდე.。გარკვეული გაგებით, ეს ბუნებრივია.。
ერთ სურათზე/ჩანახატებში、თითოეული ნაჭერი გამსჭვალულია ნახატის ფანტაზიით.。იგივე წარმოსახვის "ხელახალი გამოყენება".、თავად ნახატი "უარყოფს"。ნახატი გთხოვს „გააკეთო შენი საკუთარი“.。თქვენ უნდა უპასუხოთ მას。როგორ ვუპასუხო?、ცოტა ზეწოლაა, არა?。

ნება მომეცით მინიშნება მოგცეთ。① არ შეცვალოთ მოტივი (თემა) ② კიდევ ერთხელ შეხედეთ „ჯადოსნურ ყუთს“。დარწმუნებული ვარ, რაიმე მნიშვნელოვანს იპოვით ③ ნუ უყურებთ მას როგორც ობიექტს.、მაგალითად, სცადეთ მისი გამოხატვა „ფერით“.。ესკიზის დახატვისას ხშირად მხოლოდ ნივთებს ხედავ.。საქმე მაინც ლეკვია。უკავშირდება რაღაცას თქვენს მეხსიერებაში、პირველად ხდება წარმოსახვა.。ბუმბული იზრდება、თქვენ შეძლებთ ფრენას.。ჯადოსნური ყუთიც არის ``სასწაული ყუთი''.。

გამოვაქვეყნებ სამი იგივე ჰორტენზიის პროტოტიპს.。1 ზემოდან、2、3-ს დავარქმევ、თითოეული ნახატი ოდნავ განსხვავებულია。3იგივე ქაღალდი ორივე ფურცლისთვის、ფოტოების გადაღება უნდა ყოფილიყო იმავე განათების პირობებში.、რატომღაც, მხოლოდ პირველ ფურცელს აქვს განსხვავებული ფერის ქაღალდი.。რა თქმა უნდა、ყვავილის ფერიც არის 2，ის უნდა განსხვავდებოდეს 3-ისგან.。Საინტერესოა, რატომ?。

1 ძირითადად ნახატია。2 ძირითადად ფერზეა დაფუძნებული、უფრო სწორად, ნახატები თითქმის არ არის.。3 თითქმის შუაშია。ასე რომ შევხედო, ყველაზე "ფერატულად" ვგრძნობ 2.。გარდა „მცენარეთა სახეობისა“, რომელსაც ჰორტენზია ჰქვია、იმის გამო, რომ არსებობს "მოდელზე ორიენტირებული" ფოკუსის ძლიერი ხარისხი ფერზე (სიკაშკაშისა და სიბნელეზე) და ფორმაზე.。მემგონი ეს ჰორტენზიაა, რადგან ხაზგასმულია.、მარტო 2-ს რომ შეხედო, იქნება 50/50 აღიარებული იქნება თუ არა ჰორტენზია.。თუ დააჭერთ კიდევ ერთ ნაბიჯს、ვერავინ შეძლებს დაუყოვნებლივ ამოიცნოს ის, როგორც ჰორტენზია.。

ასე ვგრძნობ თავს (ამჟამად)、თითოეულმა ადამიანმა, ვინც ამას ხედავს, უნდა გრძნობდეს რაც უნდა.。უბრალოდ、იმ შემთხვევაშიც კი、ანალიტიკური განსხვავებები, როგორც ზემოთ აღინიშნა (როგორიცაა 1 არის ნახატი) უნდა განხორციელდეს (ანალიტიკური ფაქტორები თავისუფლად შეიძლება დადგინდეს თითოეული ინდივიდის მიერ).。რადგან、ეს იმიტომ, რომ ჩვენ ასე ვხედავთ საგნებს.。რაც უფრო ორიგინალურია ფაქტორი, მით მეტია、ვფიქრობ, ეს ნიშნავს, რომ თქვენ გაქვთ უნიკალური პერსპექტივა (ანალიტიკური უნარი).。ამ შემთხვევაში, შეიძლება ითქვას, რომ ეს არის ინდივიდუალური ფილტრი.、საცერითაც კი、ფერადი სათვალითაც რომ თქვა, შინაარსი იგივე რჩება.。

იგივე მოტივი、მაგალითად, თუ რაიმეს შექმნას ცდილობთ მსგავსი გამონათქვამის შეცვლით,、მხატვრობის ხარისხის გაღრმავების ეფექტური პროცესი ხდება.。არა გამოხატულება (კანონი)、იდეის შეცვლაც დიდი ხანია პრაქტიკულია (ფერწერაში ამას ფაზური ტრანსფორმაცია/ვარიაცია ჰქვია).。(მაინტერესებს, იგივეს ნიშნავს თუ არა მუსიკალური "ვარიაციები".)。
ფერწერაში მოტივია ``რა დავხატო?、ერთხელ იყო (როგორც ჩანს) დებატები „როგორ დავხატო“, რომელიც კონცენტრირებული იყო კონცეფციასა და გამოხატვაზე.。მე მომავალი თაობიდან ვარ、გარდა დროის კონცეფციისა、როდესაც ახალგაზრდა ვიყავი, ვფიქრობდი, რომ ``რა დავხატო = თემა'' მნიშვნელოვანი იყო.。იმ დროს მე მჯეროდა, რომ ნახატებს ჯერ კიდევ ჰქონდათ სოციალური მესიჯების გადმოცემის ძალა.。
ახლა? - მიმაჩნია, რომ ``მხატვრობის ისტორიული ცხოვრება~ უკვე ამოიწურა.、მე მჯერა。Მაგრამ ამავდროულად、მე ასევე ვფიქრობ, რომ მხატვრობა ჯერ არ დასრულებულა (afterglow?)。ახსნას გამოვტოვებ、მე ვფიქრობ, რომ ეს არის განსხვავება ადამიანებსა და AI-ს ან რობოტებს შორის.、მგონი უბრალოდ ვიტყვი。