「風土に生きるⅦ」展が11月7日(土)まで銀座、ギャラリー風で開催中。コロナの渦中ですが、元気な人は見に来てください。
いろんな意味で、今年はひとつのターニングポイント、だと感じています。作品的にはここ数年、線・面・色彩などの造形要素を明確にする意識で制作してきましたが、それだけを純化・追及するという方向性はもともと持っていないので、このあたりがひとつの成果かも知れません。
「追及」という姿勢自体がひとつの「抑制」でもあります。ひとつの方向性以外のものをできるだけそぎ落として、その結果をストイックに積み重ねていくという方法をとらざるをえないからです。
今後は、枝分かれ的に追及してきたいいくつかの方向性を再び統合していきたいと、考えています。そんなことは、実は30年前に既に無意識的にやっていたことですが、それを「意識的」に再構成しようというわけです。「総合的」ということは何でもありということにつながり、質的にどんどん甘くなる危険性をも孕んでいます。その辺をどうやって律していくのか、自分の中の美学？が問われるところです。どうなるでしょうか。
今年は「プチ断捨離」をした。暑い中、自粛ムードで出かけることが少なくなり、部屋の狭さ（使わないものの多さ）を痛感したからだ（そのくせ、数日後には「アレ、なんで捨てちゃったかなー」と後悔したり）。その過程で、昔買い込んでおいた安物の紙類があちこちから現れてきた。
小さい頃は、落書きをする紙が全然足りなかった。算数、国語のノートは周囲どころか、表紙裏、挙げ句は本体部分までの落書きで、その隙間に授業のなにかが見えていた。教科書の行間にも描き、クラスの子のノートにも描き、テスト中にもその用紙の裏に描いた。ときどき母は近所の家から捨てるような紙を貰いに回ってくれた。
だから、何にも描いていない紙を捨てるのは、私には相当の罪悪感がある。「高野聖」の作者、泉鏡花が、文字の書いてあるものを捨てるのは、それがなんであれ嫌がった、というのをどこかで読んだ記憶があり、比較は僭越だが深く共鳴したのを覚えている。
sebab tu、「何かを描いてから」捨てるつもりで、それらの紙にスケッチ、クロッキーを描き始めた。すると、一本、線を引くたびになにかが目覚めるような気持ちになるのだった。
描けば良いってもんじゃない。Terdapat、これはもう一種の病気、中毒あるいはすでに私の持病なのだ、と感じた。描かなければ死んでしまう、描くことだけが効能ある薬、と改めて思う。「毒をくらわば皿まで」。最後まで薬は手放せない。
"Blue Seagull Exhibition" berlangsung pada 20hb、Selesai dengan selamat di bawah Corona (?)。Kerana saya telah membuat karya yang belum selesai、Saya akan menyiapkan kerja siap di sini, walaupun akan terlambat (walaupun tidak banyak berubah)。
Secara peribadi、Saya telah mengusahakan apa yang boleh dipanggil siri "Apple".。Hasilnya tidak ada、Sudah sampai masanya untuk menyelesaikan percubaan dan kesilapan setakat ini、Bertujuan untuk kerja yang komprehensif、Saya berfikir sebelum dan selepas kerja ini。
Saya rasa akan ada banyak peluang untuk melihat karya seperti ini sepanjang tahun.、Oleh kerana kami sudah berusaha untuk mengintegrasikan dengan beberapa item kecil、Prototaip daripadanya、Kegagalan berfungsi akan muncul di masa hadapan。Harapan? tolonglah。
Kembali ke pameran burung camar biru、Saya merasakan pentingnya "gagal" kali ini juga。Adakah semua karya yang saya rasa "menarik" "gagal dan sehelai kertas"?、Hanya ada karya yang mengatakan, "Ada percubaan yang gagal dalam kegagalan" dan "Saya bahkan tidak menyedari kegagalan itu."。Keagungan mengakui banyak (kecil) kegagalan、Rasa ingin tahu yang mementingkan diri sendiri adalah "penyebab kegagalan"、Dari segi itu、Kegagalan、Saya fikir ia adalah asal usul orang itu。
Semua karya dalam sejarah lukisan、Sebelum "karya sebelum itu", hanya ada "kegagalan"。Sejarah melukis adalah "sejarah kegagalan" itu sendiri.。Lukisan Barok、Pada masa kini disebut zaman keemasan lukisan、Perkataan "barok" itu sendiri、Ia adalah perkataan yang bermaksud "biadab" dan "pelik"。Pada masa itu, disangka bahawa itu adalah gambaran yang pelik.。
Pada "Pameran Blue Seagull"、Lukis banyak gambar pelik (walaupun anda tidak menganggapnya pelik)。Mari lukis gambar baru。Tetapi、「新しい」とは何でしょうか。それは自分にとって「普通で、自然で、面白い」ということです。Walau bagaimanapun、Maksud "biasa" dan "alam"、Bukan skala yang diputuskan oleh orang lain、あくまで「自分にとって」ということが条件です。Bahasa itu nampak senang、これを実現することは、決してたやすくはありません。
Mari kita buka perkataan "warga tua" di sini dan menggunakannya dengan cara yang mudah.。Masa depan tidak lama。Semasa mengatakan sesuatu、Saya pernah tinggal setakat ini。今さら、Sekiranya saya melukis gambar dari perspektif orang lain、Bukankah mustahil untuk mati walaupun anda mati? Cucu、Saya menarik cucu yang comel、Bagaimanapun, mereka hanya akan bahagia dalam undang-undang。Dari itu、Ia bukan letupan bintang baru、Lakukan langkah lain、バクハツして死んだ方が楽しくないでしょうか？きっと子どもさんも、お孫さんも「じっちゃん、ばっちゃん、やりたいことやって死んだわ。うらやましー」って、尊敬すると思いますけど。