昨日に引き続き、切子のグラス。実作としては「一昨日に引き続き」。昨日は別の「切子グラス」を描いていた。
意外に意気込んで描いたし、時間も意外にかかった。Если ты заставишь меня、こうやってみると、最初に、ややいい加減に描いたモノクロのグラスに負けている。時間は倍もかかったのに、アマいんだよね、絵が。
せんじ詰めれば「色があるから」かな。色があると何でもリッチな気分になる。それは本当。だから誰でも使いたくなるし、使ったこと自体に逆説的に「リッチさ」を感じちゃったりする。そんなもの求めてもいないつもりでも、感覚は意識の外でもあるから。
発想というのはある日あるとき、突然に頭に閃くもの。и、それはずっと考え続けていたバラバラなものが、急にこれまで予想もしなかった結びつき方をした瞬間。ノーベル賞受賞者たちの中にはこういう体験を話す人がいる。ノーベル賞でなくても、発明家などにも同様の体験をする人が少なくないらしい。
自分と比べるのもおこがましいが、レベルを別にすれば似たり寄ったりの体験は、誰でもある程度あるのではないだろうか。一方で、あの人の発想はいつもちょっと変わっている、などということもあり、その場合は突然ではなく、普段から別回路の発想法？をもっているということになるだろうか。
わたしがいま望むのは「ノーベル賞型」ではなく、「発想法型」の発想法である。言うまでもなく、マネできそうなのはそちらしかないからだが、そう思っていろいろ調べたり、考えたりしていると、発想（法）云々は実は発想の問題ではなく、単に「考えること」なのではないかという気がしてきた。суммируя、「考えない人」から見れば「考える人」がユニークな発想に見えるだけなのではないか、天才的な発想というのは確かにあるだろうが、一般的にはそういうことがほとんどなのではないか、と思えてきたのである。
考えない人などいないだろ！お怒りはごもっともです。Если ты заставишь меня、まともに、とか論理的あるいは合理的に、とかあるいは科学的に等々、少し限定すると急にその怒りも鎮まるように思う。何が大切で、そのためにはどうするのか、どんな方法があるのか、それを自分でどうやるのか、そんな筋道を「普通に考える」ことのほうが、案外「ユニーク」と考えられているのではないか。「考えること」は「思う」こととは違う。考えるためには知らなくてはならないし、知るためには学ぶ・調べる・経験するという「行動」が要る。わたしが「考えない人」のど真ん中にいる理由はこれだな。ナマケモノなんだ。
今日は終日水彩を描いていました。普段は絵画教室の生徒さんの絵を批評するだけ。偉そうに口で絵を描いています。口で描いているとだんだん理屈だけは上手くなってきて、自己暗示にかかるのか、何でも上手に描けそうな気になってきます。たまに実際に描いてみるとオッ、オッ、か、描けないじゃん、って感じでやばいです。
そんなわけで、今回はスケッチブックより大きい画面（F60号）にコッソリ「お勉強」です。
この絵を（生徒さんの絵だと思って）批評してみると、以下のようになるでしょうか。①（緑、黄、赤）それぞれの色が高彩度で主張し合い、画面が分裂気味 ②モチーフも、静物・人物・風景とデラックスに盛り込み過ぎ ですね。Если ты заставишь меня、ちっとはチアー・アップしないとやる気無くしますから急いでフォローします。①’そのぶん、元気のいい画面になってるよ ②’モチーフは確かに大盛サービスし過ぎだが、植物、人物、風景と描写レベルに差をつけているのはGood! ③’失敗は他の人を元気にしますよ とか。
制作現場の反省としては（まだ「未完」なんですが？）、なんだか変に肩に力が入り過ぎてブリキのロボット感。こんな時は、しばらく放っておくと頭を冷やす効果があります。「ひさしぶり」ってのが肩に力が入る理由ですね。コンスタントに50~100号サイズを描き続ける必要があるってことでしょう。Если ты заставишь меня、それはあくまで勉強のため。自分自身が心地よくなるために描くなら、画面の端々まで手が自由に届くサイズがいいでしょう。10～20号くらいですかね。あまり小さい画面だと気持ちまで縮んでしまいます。